Het bericht Dit was 2024 verscheen eerst op HERMESensemble.

Hoe klinkt de toekomst? Laat het ons horen! Stuur jouw partituur in, en wie weet wordt jouw werk geselecteerd voor een uitvoering tijdens het slotconcert op 4 mei in AMUZ. Daarnaast krijg je professionele begeleiding van ervaren componisten en muzikanten van HERMESensemble om je compositie tot in de puntjes uit te werken.

📅 Inschrijven kan tot 1 februari 2025.
📅 Deadline partituur: 10 maart 2025.
📍 Slotconcert: 4 mei 2025 in AMUZ, Antwerpen.

Voorwaarden, inschrijvingsformulier en meer informatie vind je op thetimes.hermesensemble.be.

The Times wordt mede mogelijk gemaakt dankzij De Veerman, Matrix – Centrum voor Nieuwe Muziek, Amuz, Musical Impulscentrum en Sabam For Culture.

Het bericht Gezocht: jonge componisten voor The Times verscheen eerst op HERMESensemble.

Rhapsody voor althoorn in Es en piano (Opus 76) van pianist, componist en kernlid van HERMESensemble Geert Callaert is nu officieel uitgegeven door het prestigieuze Hofmeister Musikverlag in Leipzig. Dit werk, gecomponeerd in 2007 voor althoornvirtuoos Tim De Maeseneer en gecreëerd in Bozar door beiden op 13 januari 2008, vormt een intrigerende toevoeging aan het hedendaagse kamermuziekrepertoire en het repertoire voor althoorn.

De Rhapsody biedt een unieke synthese van de briljante klank en flexibiliteit van de althoorn met de rijke, spektrale klankmogelijkheden van de piano. Het resultaat is een nieuwe, innovatieve dialoog tussen beide instrumenten. De compositie toont de invloed van klassieke rhapsodische tradities zoals die van Franz Liszt en Johannes Brahms, gecombineerd met een modernistische esthetiek en een speelse verwijzing naar Debussy’s Première Rhapsodie.

Met een virtuoze pianopartij en solistische cadensen voor beide instrumenten, exploreert Callaert nieuwe tonaliteiten, modaliteiten en een uitgekiende klankregie via pedalen en articulatie in de piano. De onverwachte klankcontrasten en de speelse, bijna improvisatorische opbouw maken deze compositie zowel technisch uitdagend als expressief krachtig.

De publicatie door Hofmeister Musikverlag benadrukt de artistieke waarde van Callaerts werk en biedt musici een buitengewone kans om dit uitdagende en expressieve stuk te ontdekken.

Geert Callaerts’ orkestratie van het Concerto voor Contrabas en Orkest van Curt Wallner, waarvan enkel de pianoreductie was overgebleven, is voortaan eveneens beschikbaar via Hofmeister Musikverlag Leipzig. Hij schreef deze orkestratie op vraag van Aykut Durşen, solo contrabas van het orkest van Opera Ballet Vlaanderen, die het op 18 oktober 2024 creëerde in Antalya (Turkije) met het Antalya State Symphony Orchestra onder leiding van Julio García Vico.

Meer informatie vind je op de website van Hofmeister Musikverlag Leipzig.

Nieuw werk in première

Callaert laat bovendien heel binnenkort twee nieuwe composities op u los:

• 20 december 2024, 20 u, Zoerla, Gevaertlaan 1, Zoerle-Parwijs: Concerto voor Viool en Fanfare “Abya Yala”, uitgevoerd door het fanfareorkest Brass-aux-Saxes onder leiding van Jan Van Hove, met Antoine Maisonhaute als vioolsolist. Het concert maakt deel uit van het themaconcert “American Connections”. Meer info: Brass-aux-Saxes.
• 21 december 2024, 20 u, Kultuurschuur, Kapel van het Scheppersinstituut, Cooppallaan 128, Wetteren (Overschelde): wereldcreatie Trio voor fluit, viool en piano Cesar Franck/Geert Callaert, een contrapuntische hercompositie van de vioolsonate van Cesar Franck, herschreven voor fluit, viool en piano door Geert Callaert. Uitvoerders zijn Trio Localeux: Femke Van Leuven (fluit), Maximilian Lohse (viool) en Geert Callaert (piano). Meer info: Kultuurschuur.

Het bericht Nieuwe publicaties & composities van Geert Callaert verscheen eerst op HERMESensemble.

Op 28 november 2024 spelen Klein Verhaal en HERMESensemble vernieuwde versie van Ensoriades in het prachtige Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA). Deze bijzondere voorstelling wordt twee keer gebracht: om 19.00 uur en opnieuw om 20.30 uur.

De oorspronkelijke versie van Ensoriades ging eerder in première in Oostende, in het kader van de tentoonstelling Rose, Rose, Rose à mes yeux van Mu.ZEE. Nu, ter gelegenheid van de Ensor-expositie Ensors Stoutste Dromen in het KMSKA, brengen we een nieuwe interpretatie op de eerste verdieping van het museum.

Deze versie legt de link tussen Ensors unieke wereld en de schilderijen van de eerste verdieping, waaronder werken als Strelingen van licht, Les Dunes Immaculées, Parodie Wagner en Coquillage. Het resultaat is een reeks van 12 liederen, gecreëerd door beide groepen muzikanten, gecombineerd met een wandelervaring langs de sublieme schilderijen van de grootmeester.

Zoals Ensor zelf zei: “Voor het leven!… En voor de strijd.”

Het bericht ENSORIADES verscheen eerst op HERMESensemble.

Het Sheer Frost Orchestra is een ensemble met een wisselende samenstelling van vrouwelijke muzikanten. De groep bestaat uit 17 vrouwelijke of vrouw-identificerende performers. 

Op 21 november spelen ze tijdens het Rainy Days Festival van Philharmonie Luxembourg. Yenthe Geudens (Koninklijk Conservatorium Antwerpen, HERMESensemble), Emma Verbruggen (Koninklijk Conservatorium Antwerpen, HERMESensemble) en Jessie Jacobs (HERMESensemble) nemen voor de gelegenheid deel. 

Meer info en tickets.

Het bericht The Sheer Frost Orchestra verscheen eerst op HERMESensemble.

Tussen 21 november 2024 en 1 juni 2025 maakt La Perle van Henri D’Ursel met de soundtrack van Mireille Capelle deel uit van de tentoonstelling Paris, Capitale de la Perle die georganiseerd wordt door het prestigieuze L’ÉCOLE, School of Jewelry Arts in Parijs.

Op vraag van het Koninklijk Belgisch Filmarchief was Mireille Capelle een van zeven componisten die gevraagd werden een soundtrack te schrijven bij een reeks van Belgische vroeg-surrealistische films. Het geheel werd uitgegeven als boxset met muziek uitgevoerd door het HERMESensemble en een inleidende tekst door Xavier Canonne.

Mireille Capelle zegt over deze opdracht:

“Toen het Koninklijk Belgisch Filmarchief (Cinematek) voorstelde om het HERMESensemble de muziek te laten componeren voor enkele van de zwart-witfilms die werden vertoond en mij ‘La Perle’ toevertrouwde, werd ik onmiddellijk verleid door het verhaal, de personages, de melancholie ook, de beelden en het verhaal van dit parelsnoer die denk ik uitdrukking geven aan onze aspiraties, onze dromen, onze luchtspiegelingen, ons onbewuste. Het is een fascinerende film.”

Graaf Henri d’Ursel (1900-1974) woonde in de jaren 1920 in Parijs waar hij in contact stond met de surrealisten en avantgarde-filmmakers. Hij was figurant in de film Les Mystères du château de Dé (1929) van Man Ray. La Perle is de enige film van d’Ursel die hij datzelfde jaar draaide onder het pseudoniem Henri d’Arche naar een scenario van de Franse dichter George Hugnet. De held, gespeeld door Hugnet, koopt een parelsnoer voor zijn geliefde, maar verliest het telkens opnieuw in een reeks van bevreemdende ontmoetingen en bizarre overgangen tussen stad en natuur.

De compositie van Mireille Capelle voor La Perle sluit aan bij haar praktijk van sonore architectuur-composities waarvan zij er tot nu toe 17 realiseerde. Daarvoor kan het uitgangspunt heel divers zijn: een kunstvorm, bepaalde objecten of vormen, een bepaalde tijdsperiode. Bijvoorbeeld voor alle exposities in Palazzo Fortuny in Venezia van Axel Vervoordt of de compositie rond het tapijt La Dame à la Licorne (2021). Het gaat steeds om een intens geconcentreerde werkwijze waarbij het eindresultaat te vergelijken is met de creatie van een gelaagd parfum. In het geval van La Perle ging het Mireille Capelle erom de subtiliteiten van de film, waaronder de verwondering om en het herhaald aanraken van het parelsnoer, om te zetten in klank. In de samenwerking met Jean-Marc Sullon als muzikaal assistent voor de montage en mix, ontstonden er toevallige vondsten die bijdroegen aan de uiteindelijke klanksfeer.

Edith Doove, curator

Het bericht La Perle verscheen eerst op HERMESensemble.

Nemø ensemble werd opgericht in september 2017 en brengt hedendaagse, experimentele muziek. Het collectief wil bestaand repertoire verbinden met nieuwe stukken van jonge artiesten die niet bang zijn om grenzen tussen verschillende genres en artistieke disciplines te overschrijden. De groep daagt het conventionele concertformat uit door verschillende presentatievormen te verkennen. Dit leidt tot immersieve voorstellingen die de afstand tussen luisteraars en uitvoerders overbruggen.

Voor Nemø betekent kunst het samenbrengen van mensen in een context buiten de drukte van alledag. Elke voorstelling is opgevat als een “geïntensiveerde context” voor het publiek om zich volledig in te leven in het materiële moment van het nu. Daarom treedt Nemø ensemble niet alleen op als performer maar ook als curator om muziek een kader te geven. In samenwerking met andere kunstenaars zoeken ze naar mogelijkheden om te spelen met licht, ruimte en beweging in hun overkoepelende voorstellingen.

Het bericht Nemø ensemble verscheen eerst op HERMESensemble.

Het bericht Gedragscode verscheen eerst op HERMESensemble.

Het bericht Vanishing Point: nieuwe muziek van Sam Vloemans in samenwerking met HERMESensemble verscheen eerst op HERMESensemble.

Het bericht PORTRAITS – improvisation during the corona quarantaine verscheen eerst op HERMESensemble.